Talaan ng mga Nilalaman:
Mga tip para sa pagsusulat ng isang iskrinplay.
Trent Erwin sa pamamagitan ng Unsplash
1. Tamang Pag-format
Ito ang numero unong bagay na madalas na magkamali ng mga nagsisimula. Ang mga screenplay ay may napaka-tukoy na pamantayan sa pag-format, kaya mahalaga na maayos ito. Maraming mga bagay na dapat malaman, ngunit narito ang mga pangunahing kaalaman.
Ang lahat ng mga screenplay ay dapat na nakasulat sa Courier 12 point font. Ang dahilan para dito ay ang isang pahina ng Courier 12 point na halos lumabas sa isang minuto ng oras sa screen. Gamit ang panuntunang ito ng hinlalaki, maaari mong matukoy kung gaano katagal ang pelikulang iyong sinusulat. Halimbawa, ang isang 60 pahina ng script ay halos isalin sa 60 minuto ng pelikula.
Ang bawat bagong eksena ay nangangailangan ng isang heading ng eksena, na kung saan ay ipinahayag bilang tulad. Una ay isang pagpapaikli ng kung ang eksena ay nasa loob ng bahay o sa labas (INT. O EXT.). Sinundan kaagad ito ng lokasyon ng eksena (INT. FLOYD'S HOUSE), sinundan ng isang dash, at pagkatapos ay ang oras ng araw. (BAHAY NI INT. FLOYD - ARAW).
Ang mga salitang hindi dayalogo ay tinatawag na mga linya ng pagkilos. Ang mga linya ng pagkilos ay dapat palaging kumakatawan sa isang bagay na nakikita sa camera. Sa madaling salita, hindi mo nais na isama ang panloob na mga saloobin ng isang character sa mga linya ng pagkilos, dahil hindi ito makikita sa screen.
Sa halip, i-save ang mga linyang ito para sa nakikita, nakadirektang pagkilos. Maaari silang magamit upang ilarawan ang isang lokasyon, isang visual na paglalarawan ng kung ano ang ginagawa o pakiramdam ng isang tauhan, anumang makikita.
Para sa pasalitang diyalogo, ang karakter na nagsasalita ay kailangang nakasulat sa lahat ng takip. Ang diyalogo na sinasalita ay dapat na nakasentro sa ilalim ng pangalan ng character. Halimbawa:
Ang mga tiyak na pag-uugali o pandiwang direksyong inilaan para sa mga character ay kinakatawan bilang mga panaklong sa ilalim ng pangalan ng tauhan, ngunit hindi direktang nakasentro sa ilalim. Halimbawa:
Sa unang pagkakataon na may isang character na naganap sa script, dapat silang maisulat sa lahat ng mga takip. (Ang pangkat ay biglang sumali sa TED, na lumabas mula sa susunod na silid). Anumang oras na may naririnig na tunog na nangyayari sa isang eksena, dapat din itong isulat sa lahat ng mga takip. (Ang telepono ay RANG tatlong beses).
Kung nagsasalita ang isang tauhan at nasira ang dayalogo sa pamamagitan ng mga linya ng pagkilos, sumulat ka ng SAMBUNGAN sa panaklong sa tabi ng kanilang pangalan bago sila muling magsalita. Ginagawa ito upang maipakita na ang character ay hindi tumitigil, at ang mga linya ay patuloy na sinasalita.
2. Ipakita, Huwag Sabihin
Ang pelikula ay isang medium na pang-visual, kaya kailangang ipakita ito ng iskrin. Ito ay naiiba mula sa nobela at maikling kwento na hindi mahahalata ang mga bagay na hindi maipakita, tulad ng mga saloobin at panloob na damdamin. Ang mga bagay na ito sa halip ay dapat na ipahayag nang biswal.
Ang mga manunulat ng nobela na nagtatangka sa kanilang unang iskrin ay may kaugaliang labis na paggamit ng paglalahad, na direktang nagsasabi sa amin ng impormasyon, panloob na damdamin, o pangunahing mga puntong balangkas. Halimbawa, maraming mga kwento sa science fiction ang madalas na naglalaman ng maraming paglalahad. Ginagawa nila ito sapagkat madalas silang nagsasangkot ng masalimuot at mga banyagang mundo na nangangailangan ng maraming pag-set up bago maganap ang salaysay.
Gayunpaman, may mga paraan upang maiwasan ang paglalahad. Para sa iskrin, pagtuunan ng biswal ang pagsusulat. Sabihin na mayroon kang isang character na nagugutom. Paano ka magpapakita nito? Magkakaroon ka ba ng linya ng dayalogo kung saan simpleng sinabi niya, "Gutom ako,"?
Sa gayon, makukuha nito ang punto, ngunit sinasabi nito, hindi nagpapakita. Sa halip, kumusta ang pagsusulat ng isang naririnig na dagundong na nagmula sa kanyang tiyan? Pagkatapos ay maaari kang magsulat tungkol sa pagtutubig ng kanyang bibig habang siya ay nanonood ng isang fast food sa telebisyon.
Ang parehong impormasyon ay nais iparating, ngunit ginawa ito nang biswal. Ito ang wika ng pelikula. Para sa bawat eksenang alalahanin na tanungin ang iyong sarili, "Paano ko ito maihatid sa visual nang hindi ko sinasabi ito?" Kung ang pag-iisip na ito ay inilalapat sa bawat eksena, magiging madali upang makahanap ng mga paraan upang mailarawan sa halip na sabihin sa madla kung ano ang kailangan nilang malaman.
3. Hatiin ang Pagkilos
Tulad ng nakasaad dati, ang mga linya ng pagkilos ay sinadya upang kumatawan sa mga aksyon o lokasyon na pisikal na nakikita natin. Tulad ng naturan, ang mga linyang ito ay maaaring tumagal ng kaunting puwang kung ang inilarawan ay detalyado. Maaari itong maging masalimuot sa mata ng mambabasa.
Sa halip na magsulat ng mahabang talata ng mga linya ng pagkilos, dumikit nang hindi hihigit sa tatlong pangungusap na magkakasabay. Ang pagpapalawak ng mga linya ng pagkilos ay hindi lamang nagpapadali sa kanila na mabasa, ngunit nagbibigay sa mambabasa ng isang magandang ideya tungkol sa bilis ng mga pagkilos na nagaganap.
Halimbawa, sabihin nating mayroong isang eksena kung saan ang isang bayani ay humahabol sa isang kontrabida. Naghahabol sila sa isa't isa sa isang eskinita sa isang malaking lungsod. Sa dulo ng eskina, dalawang lalaki ang nagtataas ng piano sa isang mas mataas na palapag. Kapag ang aming bayani ay nakarating sa dulo ng eskina, siya ay hininto ng piano na nahuhulog sa harap niya, na pinapayagan ang kontrabida na makatakas. Ang isang mahusay na paraan upang makuha ito sa mga linya ng pagkilos ay magiging tulad ng:
Ang bawat tukoy na aksyon ay nakakakuha ng sarili nitong talata ng dalawa o tatlong pangungusap. Nagbibigay ito ng mga beats ng eksena, na kung saan ay ang mga pangunahing sandali kapag nagbago ang mga bagay. Halimbawa, ang kalooban ng eksena ay nagbabago kapag nakita namin ang mga kalalakihan na nakakataas ng piano, kaya nakakakuha ito ng sarili nitong talata. Nakukuha sa amin na tanungin ang tanong na, "Bakit nakikita natin ito ngayon?"
Kung na-lumped ito sa isang talata, mas mahirap makilala ang natural na pag-unlad ng eksena. Ang lahat ng mga aksyon ay tatakbo nang magkasama, at magiging mas mahirap basahin. Palaging tandaan upang maiparating ang iyong aksyon sa maikling, naaangkop na beats.
© 2019 Matthew Scherer